少儿素描知识光的特点和明暗关系

素描知识中光的三面无调：
物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调”

三面 ： 物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。
五调 ： 调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的`交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即画面黑、白、灰的关系，运用好这几大调子来统一画面，表现画面的整体效果。

光的特点及分析：
条件：单一的光源、白色的石膏球体放置于灰色的桌面上。
背光面：光源不能直接照射之处(背光)是背光面，也叫暗部。
明暗交界线：亮部与暗部的分界线(光线和球成0度角的位址)。
投影：球体挡住光线在桌面上形成的阴影。
反光：桌面反射光照射球体所形成的偏亮部分。
分析：高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界线 高光：离光源最近的一点，在画面中就是最亮的一点。
受光面：光源直射处(向光)是受光面，也叫亮部。
(1) 高光到明暗交界线，是光线与球体各点切面的角度由大到小，也是球体各点离光源由近到远，所以在画面上高光到明暗交界线的明暗是由亮到暗逐渐变化的。
(2) 反光到明暗交界线，因光线以直线传播，所以暗部不能接受光的直接照射，接受的光都是反射光和散射光，所以暗部明显的比亮部暗。但***近桌面的反光部分接受的反射光多，越***近明暗交界线接受的越少，所以在画面上反光到明暗交界线是由较亮到暗逐渐变化的.

素描写生需注意：
〔姿势〕：姿势要保持正常，手要基本伸直，画板要与眼睛视线成直角。
〔距离〕：画需注意板要与景物垂直摆放，与描写对象的距离一般是它的宽度或高度的两倍半以上。太远了看不清楚物象的细部，太近容易由于透视原因引起变形。
〔执笔法〕：画素描一般不用平常写字的执笔法，通常用铅笔不穿过虎口而置于掌下的横握的素描执笔方法，画出的线条平直、流畅，还由于腕力与肘力得到发挥，线条也显得格外有力。初学者开始时会不习惯这梓执笔，习惯了就会感到自然。
〔线条〕：铅笔画的线条有长短、粗细、泶淡、疏密，交叉等变化。一般来说，画背景和大件物体用长线条，前景和细节用短线条；次要物和暗部用粗线条和浓线条，主要物和亮部用较细和较淡的线条。铅笔画常用交叉线条作画，交叉以顺手随意为度，切不可十字交叉。平时要多作线条的练习，使线条自然流畅，疏密有致，浓淡适宜和层次清楚。
〔橡皮用法〕：使用橡皮时要保持橡皮清洁，用后要用布或细砂纸擦干净，否则再用时会弄脏画面。画中细部闪亮部分可用切成三角状的橡皮尖端擦出。有经验的画家除了用橡皮修正画面错误外，还将橡皮当作"白色的笔"使用，以擦出这光、边光等。角度选择：画画要选择理想的角度。初学时不要选取缺乏暗部表达的完全受光面，也不要选取没有亮部，、缺管立体感的全背光画，不要坐在太低的位置上画画，视平线低于果面时画出来的画容易缺乏空间感。