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《虞美人》
《虞美人》1
三秋落叶几多愁?
明月正清圆。
万山一夜风戏弄,
淡隐青山枫叶映红颜。
春水秋逝未折道,
旧情已枉然。 ( 文章阅读网: )
何事能消此中结?
薄酒凉词忆封笔七年。
《虞美人》2
教学目标
1．能说出本词所体现的作者的思想感情，并能就这种感情作出恰当的评价。
2．能说出作者运用了哪些艺术手法来表达这种思想感情的。
3．能入情入境地诵读并背诵全词。
教学设想
1．本文是自读课文，但是，却是学生进入高中阶段后所学的第一首词作。较之以初中所学的三首词（李清照的《如梦令》、辛弃疾的《西江月》和苏轼的《水调歌头》），除了在背诵和把握全词的思想感情外，重点应放在通过语言来品味词中情景的况味，进一步分析词的艺术特点、表现手法等，从而引发学生对词章的审美情趣，培养学生潜心涵咏的诵读习惯。
2．本词是唐宋词中的名篇，文意理解的难度并不大。可以以诵读为主线，结合评议，抓住词义要旨，分组讨论意境构成及艺术特点。争取当堂成诵。
3．李煜是开一代词风的领袖，他的作品都深深烙上个人生活情感的印记，因此有必要对其生平进行补充。另外，可以引入他的《浪淘沙帘外雨潺潺》，进行延伸阅读。
4．自制多媒体课件，渲染教学的情感氛围，梳理知识要点。
5．课时安排：一课时。
教学过程
一、引
今天，老师给同学们讲一个历史故事。不过，需要提醒的是，这不是一个欢乐的故事，而是一个悲伤凄婉的故事。我要求大家在听读的过程中，能把听到的.内容在脑海里转换为形象的画面。我也相信大家都是出色的摄影师，一定能完成这个任务。下面，让我们开始——
一个细雨蒙蒙阴云低垂的早晨，一座金碧辉煌而又气氛肃杀的宫殿，一个泪眼朦胧面容苍白的君主。佛，他拜过了；契丹，他也求过了，眼见着亡国被俘的命运是逃不掉了。在这花园般美丽的古都金陵即将沉陷于敌国铁蹄之下的时候，这位“生于深宫之中，长于妇人之手”的风流天子，缓缓地站起身来，脱去穿在身上15年之久的那件金光闪闪的龙袍，肉袒负荆，出城跪降。随后，在宋兵的辱骂声中，一路呜咽，北上东京。紧接着就是被囚禁，只能日夕以泪洗面。虽被封为“违命侯”，但最后的命运还是在他过完41岁生日的那天晚上，面对一弯残月，他慢慢转过身去，远眺南方他那无法看到的“三千里地山河”。失落的、冰凉的眼泪打在他的手臂上，他再也无法整理这多年积累的愁绪，吟唱了一曲最为绝望的诗歌，喝完宋太宗赐来的毒酒，倒地而亡。
请问，他是谁？
明确：他就是南唐后主李煜，一位失败的政治家。但在死神来临之前，他却用一个艺术家的天才敏感，领受到非人的囚徒生涯，以一个昔日君主的眼光看取亡国灭种的不幸命运。在死亡的召唤声中，他没有闭上眼睛，而是蘸着血，和着泪写下了一曲曲凄凉如挽歌般的诗作，创造了审美世界的最后辉煌。
今天，就让我们一起走进这位南唐末代帝王的内心世界——
二、读
1．学习课文先从诵读开始。先请两位同学来朗读这首词，其他同学在听读过程中，要注意比较，然后评析谁朗读得更好。
2．评价朗读。
提示：入情入境的读，一定要把握整体的感情和局部的重音。
整体：低沉凄楚、曲折迂回
局部：何时、多少、又、不堪、应犹、只是、几多、一江
月——明——中——
向——东——流——
3．学生朗读，试背。
4．再请学生配乐朗读。
5．教师示范，加入朗读比赛。
6．评议师生朗读优劣，齐读。
三、议
1．问：要朗读得好，必定要把握全词的情感核心。请问，文中哪个词可以概括全文的感情？
（明确：愁）
2．那么，根据这首词，再结合李煜的生平，看看李煜到底有哪些愁。
明确：往事之叹
亡国之恨
“愁”
离家之痛
思家之苦
真是“这次第，怎一个愁字了得”！
3．那些层层叠叠、排山倒海、接踵而来的忧愁，虽然真实存在，但毕竟过于抽象。我们虽然看不见，摸不着，却又能真切地感受到。那么，问问大家，作者是怎么样来写“愁情”的？
学生讨论，教师归纳。
明确：
①意境的创设上：虚实结合，情景交融
春花秋月、往事、小楼、东风、故国、明月、雕栏玉砌、朱颜、一江春水
作者运用这么多意象，创设了生动形象的一幅幅画境：春花秋月图、小楼东风图、故国月明图等。
实写：物是（自然永恒）
虚写：人非（人生无常）
②比喻
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。作者将一腔愁绪化为有形的流水，无穷无尽，无边无际，丰盈而且沉重。这哪里是江水，分明是一滴滴负载着愁情的李煜的眼泪。这样的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒发的感情兼有了无边无际的广度和深度。
③对比
春花秋月与往事的对比
小楼东风与故国明月的对比
雕栏玉砌与已改朱颜的对比
真是“物是人非事事休”，“载不动许多愁”。
④发问
问天——问人——问自己，一唱三叹。问天天不应，问人人不知，问己泪满面。凄楚中，造成曲折回旋，流走自如的艺术结构。
四、小结
这首词前六句三度对比，隔句相承，反复对比自然与人生之无常，富有哲理意味，感慨深沉。如此循环往复，一唱三叹，将词人心灵上的波涛起伏和难平
《虞美人》3
教学目的
1．掌握词的文体知识，了解词的四个发展阶段和两大流派。
2．在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。
教学重点
1．体悟词的意境和语言。
2．了解词的韵律和章法。
教学设想
教学方法：朗读法，问答法，讨论法
教学时数：4课时。
(以下只选了李煜词的教学步骤，其他6首词的教学方法同此。）
教学步骤
一、导语设计
“江山代有才人出，各领风骚数百年。”(清代赵翼《论诗》)唐诗
过后是宋词。好诗在唐代已被诗人们写尽了，宋代文人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。(板书课题)
解说：激发学生对祖国悠久灿烂文化的自豪感，并指出创新才是文学发展的出路。
二、解题
介绍词的一般知识(分段投影显示)：
词是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。
词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”(明代徐师曾《文章辨体序说》)。
词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”，分两片的最为常见，本课的七首词都分两片。
词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成小令、中调和长调三种，认为58字以内为小令，59—90字为中调，91字以上为长调。(见清代毛先舒《填词名解》)
为了说明方便，似可将词在唐宋的发展历程分为四个时期：
┌─────────┬────────┬──────────┐
│时期│主要风格│代表作家│
├─────────┼────────┼──────────┤
│唐、五代、北宋初年│婉约艳丽│温庭筠、李煜、晏殊│
├─────────┼────────┼──────────┤
│││苏轼、柳永、秦观、│
│北宋中叶到南渡│婉约、豪放并举││
│││李清照│
├─────────┼────────┼──────────┤
│南宋前期│壮怀高唱│辛弃疾、陆游│
├─────────┼────────┼──────────┤
│南宋后期│哀感低吟│姜夔、张炎│
└─────────┴────────┴──────────┘
三、研习《虞美人》
1．整体把握，理清思路
①齐读课文，找出该词的韵脚。
(解说：引导学生体会词的音韵美，整体感知词的思想内涵。)
②内容与形式总理。
李煜，即李后主，是五代最有成就的词人，也是整个词史上一流的大家。李煜的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，词的题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别恨。亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情、亡国之恨，成就很高，《虞美人》就是其中最著名的一篇。这是李煜的绝命词，表达了作者对故国的深切怀念。(见课本注释①)这首词采用白描手法，以自己的心境去观照事物、想像事物，这样，词中的意象就在“情”的贯穿下，构成了自然流畅、和谐完整的意境。
(解说：引导学生读注释，并且从"情”的高度理顺词的脉络。)
2．具体研习
①“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢?
明确：李煜降宋后被封为违命侯，过着囚徒般的生活，他对人生已经绝望，所以见了春花秋月的无尽无休反而觉得厌烦。奇语劈空而下，问得很奇，却又在情理之中。
(解说：引导学生在知人论世的基础上把握文学作品的思想内容，理解“一切景语皆情语”、景物是感情的外化的道理。)
②讨论：“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换句话说，李煜到底在怀念什么?
学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。
(解说：进一步挖掘词的思想内涵，引导学生用两点论思考问题。)
③“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情?
明确：“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。
(解说：引导学生理解虚词的表达作用。)
④讨论：为什么词中两次提到“月”这个意象?联系我们读过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义吗?
学生可能回答的是“举头望明月，低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月，天涯共此时”“今夜州月，闺中只独看”“我寄愁心与明月”等名句，只要诗句能表现怀念故乡、怀念亲人的主题即可。
(解说：引导学生理解古诗词中意象相对固定的特征，其他诸如“梅”“莲”“柳”“雁”“长亭”等。)
⑤在前六句中，哪个字可以作为全词的“诗眼”?
明确：“只是朱颜改”的“改”字，改变的不仅仅是“朱颜”，还有人的地位(由国之君沦为阶下囚)、人的感受(由安富尊荣到忍辱蒙羞)。
⑥全词的'整体写作思路是怎样的？
前六句的章法是三组对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富于哲理意味，感慨深沉。 《醉翁亭记》教案,《醉翁亭记》教学设计《蓝蓝的威尼斯》教案,《蓝蓝的威尼斯》教学设计《绿色蝈蝈》教案,《绿色蝈蝈》教学设计《杨修之死》教案,《杨修之死》教学设计《背影》教案,《背影》教学设计《幽径悲剧》教案,《幽径悲剧》教学设计《陶罐和铁罐》教案,《陶罐和铁罐》教学设计《紫藤萝瀑布》教案,《紫藤萝瀑布》教学设计
⑦这六句中哪些是写“宇宙的永恒不变”？哪些是写“人生之短暂无常”？
在这六句中，“何时了”“又东风”“应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变；而“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，唱出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平，唱出物是人非的无限怅恨之感。
(解说：整理全词的脉络，让学生理解词人的匠心。)
⑧欣赏品味：“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”。
这是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水汪洋恣肆，一泻千里；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这9个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了，并赋予无形的愁以质感和具象。人生啊人生，不就意味着无穷无尽的愁苦吗？一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。这两句充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切、冲决而出之势。诗人这种纯真深挚感情的全心倾注，让他为此付出了生命，但也在中国文学史上留下了这样的不朽篇章。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”
4．课堂训练(投影显示)
阅读李煜的词，完成题目。
相见欢
林花谢了春红，大匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重?自是人生长恨水长东!
①下面对于词句比喻的理解不正确的一项是()
A.以“林花谢了春红，太匆匆”比喻自己帝王生活结束之快。
B．以“无奈朝来寒雨晚来风”比喻国亡家破，是由于外力的打击。
C.以“胭脂泪，相留醉，几时重?”比喻帝王生活一去不复返，企其重来之不可再得。
D．以“水长东”比喻自己的愁苦将会像东流水一样滚滚而去，这样自己就能摆脱忧愁，自由生活了。
《虞美人》4
教学目的
1. 诵读诗歌，把握诗歌基本内容。
2. 通过品读、鉴赏，体会作者诉说内心的极度痛苦，并学习词人化抽象为形象的表达技巧。
3. 背诵诗歌。
教学重点、难点
1. 有感情地诵读诗歌。
2. 通过分析内容体会情感，并学习词人化抽象为形象的表达技巧。
课时安排
1课时
一、导入新课
古代的词是为演唱而作的歌词，今天让我们一起走近古代，欣赏一首优美的古词。播放李煜《独上西楼》——邓丽君演唱。我们已知道词分为婉约和豪放两个流派。这首词属于哪个词派？（婉约）知道谁写的吗？（李煜）下面，让我们走近李煜，去聆听这位词中帝王充满哀怨的浅唱低吟，去感受这位亡国之君声声血泪所写成的作品《虞美人》。（板书）
二、介绍作者
请同学们发言介绍李煜的生平，然后教师补充。
明确：李煜，南唐最后一个国君，字重光，史称南唐后主。他有双重身份，既是一个昏庸无能的君王，又是一个多愁善感的词人。后人评价他“作个词人真绝代，可怜薄命为君王”。他治国无方，却多才多艺，工书法，善绘画，通音律，诗文均有较高造诣，词的成就最突出。
三、写作背景
975年，宋军破金陵，李煜肉袒出降，虽被封作违命侯，实则沦为阶下囚。978年的7月7日，是李煜的生日，他作了一首词命乐伎寓所演唱，宋太宗得知后极为震怒，赐酒将他毒死。这首词就成了李煜的绝命词，就是《虞美人》。
四、整体感知，了解内容
1．请一位男生和女生分别朗诵，让学生比较评价。
2．教师范读诗歌。
3．找出韵脚和重读词。
（注意把握词人低沉、凄迷的感情基调）
明确：韵脚——了，少；风，中；在，改；愁，流
重读——何时，多少，又，不堪，应，只是，几多
4.根据诗歌内容，用一个字来概括词人的内心世界。
明确：愁。
5．提问：哪些词体现了词人的故国情感？
明确：春花，秋月，往事，东风，故国，雕栏玉砌，春水。
五、品析鉴赏，感受艺术
学生齐读上片
1. 思考：“春花秋月”是美景，如此赏心悦目的景致，作者为什么要追问它“何时了”？
明确：春花最美，秋月最亮，然而，如此美景在李煜那里却丝毫也唤不起欣赏的兴趣。一个被囚禁的亡国之君要忍受无尽的屈辱，一年一度的春花秋月只是意味着这种屈辱的生活无尽的延续，这样的日子何时才是尽头呢？
2. 思考：“小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中”，隐含了作者什么样的情思？
明确：昨夜的东风预示着又一个春天来了，举头仰望明月，不由思恋起故国。一样的东风，一样的明月，不一样的`境遇，故国已不在，皇帝的身份已不在了，正所谓“无限江山，别时容易见时难”，回首故国，只有伤痛和悲哀。
3.小试身手：将“小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中”这句话改写成现代情景散文。
学生齐读下片
4.思考：“雕栏玉砌应犹在”反映了作者什么样的心理活动？
明确：“雕栏玉砌”是作者过去生活的象征，词人用猜测的语气，含有国破家亡，江山变色之意。反映作者悔恨、追思、悲愤的心理活动。可以说是物是人非事事休，欲语泪先流。
5.思考：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”是千古名句，你是否同意
这种观点？这句话好在哪里？
明确：同意。运用比喻，以水喻愁，将抽象的感情具体化。这愁思，如春水汪洋恣肆，奔放倾泻，又如春水不舍昼夜，长流不断。
6.拓展： 化抽象为形象的诗句有哪些？
明确：只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。（李清照《武陵春》）
白发三千丈，缘愁似个长。（李白《秋浦歌》）
六、课堂小结
这首词充满了悲恨凄楚的感情色彩，一个处在刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的，以致他为此付出了生命。李煜，如果没有惨痛的人生经历，就写不出如此饱含血泪的作品，也就不能打动人们的心灵。正如法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”
七、课堂活动
请多才多艺的同学演唱《虞美人》。
八、布置作业
1. 背诵全词；
2. 李煜，我想对你说。
《虞美人》5
【原文】
虞美人
【南唐】李煜
春花秋月何时了，②
往事知多少。
小楼昨夜又东风，
故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，③
只是朱颜改。④
问君能有几多愁，⑤
恰是一江春水向东流。
【虞美人的作者李煜简介】
937－978， 初名从嘉，字重光，号钟隐。李璟第六子，901年嗣位，史称南唐后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。生活上则穷奢极欲。 975年，宋军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。太平兴国三年七月卒。据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙，他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。
【虞美人的注释】
①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名，又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。
②了：了结，完结。
③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的南唐故宫。应犹：一作“依然”。
④朱颜改：指所怀念的人已衰老。
⑤君：作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
【虞美人的赏析】
此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的'宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。
同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感，因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
《虞美人》6
这首《虞美人》 ，又是表面明白如话、实则潜流滚滚的一篇。
只从字面来看，读得出是相思，是怀旧，是一段欢乐、一片深情。——这是一种很高妙的技术，字面意思已经把想表达的内容表达出来了，但如果读者明了那些语句的出处，读出来的内容便会递进一层。
这种手法，比如辛弃疾的.“且将万字平戎册，换得东家种树书”，这是慨叹英雄无用武之地，空有满腔抱负、满腹经纶，却处处受到掣肘，无奈加上愤懑，便把“平戎册”去换了“种树书”。——这么理解是一点问题没有的，但是，如果知道“种树书”还有一个出处，对这句词的意思也许还能领悟得更多一些。
秦始皇焚书坑儒，天下的书只允许留下很少的几类，其中就有占卜书和种树书。所以，种树书就变成了一个文化符号，含有某种特定的符号意象，明白这个意象之后，便更能体会到辛弃疾所在的时局是多么的压抑、逼仄。
容若这首词便充分体现着这种技巧。这倒不一定是他有意为之的，因为，作为一个满腹诗书的人，前人的种种成句、典故、意象，早已经读得烂熟，成为了自己语言的一部分，运用起来就如同我们普通人运用母语一样，达到了不假思索的程度。读书越多的人，往往这种现象就越明显。
《虞美人》7
虞美人
作者：李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
注释
①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、 《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄 韵转两平韵。
②了：了结，完结。
③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。应犹：一作“依然”。
④朱颜改：指所怀念的人已衰老。
⑤君： 作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
赏析
此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，然后作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，然后稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，然后反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，然后正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的'真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
《虞美人》8
虞美人·赋虞美人草
当年得意如芳草。日日春风好。拔山力尽忽悲歌。饮罢虞兮从此、奈君何。
人间不识精诚苦。贪看青青舞。蓦然敛袂却亭亭。怕是曲中犹带、楚歌声。
赏析
这首咏物词也是咏虞美人草的。立意和前篇相近，也是借咏虞美人草映带虞姬事，不同的是议论成分较前篇为重。词的.上片写霸王别姬。是用对比手法来写的。开头两句写项羽春风得意。言其当年在全国反抗暴秦的浪潮中乘机起事，犹如芳草应运而生，春风得意，枝繁叶茂，成为西楚霸王，天下无敌。这两句以芳草喻项羽，既生动形象，富有诗情画意，又贴近词题，颇为得体。“拔山”承上启下，写其由强变弱，由盛转衰，化用项羽的悲歌，浑化无痕，并巧妙地引出结尾二句。“饮罢”二句写霸王别姬。言帐饮之后，彼此分离，而虞姬何以对待项羽呢?言外之意是说她只有以死酬知己，相从于地下，这就自然地过渡到下片去。词的下片咏虞美人草。“人间”二句言虞美人草为虞姬精诚所化，听到虞美人曲，就应拍而舞，千载之下，犹见其对项羽的精诚，世人不理解这一点，只是“贪看青青舞”，则辜负了虞美人的一片苦心。“暮然”句写虞美人草停止舞动。在这里，作者使用“敛袂”，写虞美人草静止不动，犹如美人整整衣袖，停止歌舞，既增加了意趣，又让人觉得格外生动。为什么虞美人停止舞动?“怕是曲中犹带、楚歌声”，引起虞姬怀旧情绪而不忍卒舞，用拟人笔法和心理描写的方式，推想虞美人草不舞的原因，赋予虞美人草以人的感情色彩，含蓄蕴藉，真挚动人。
知识扩展：虞美人
虞美人(赵文鼎生日)
翠屏罗幕遮前后。舞袖翻长寿。紫髯冠佩御炉香。看取明年归奉、万年觞。
今宵池上蟠桃席。咫尺长安日。宝烟飞焰万花浓。试看中间白鹤、驾仙风。
虞美人(送赵达夫)
一杯莫落吾人后。富贵功名寿。胸中书传有余香。看写兰亭小字、记流觞。
问谁分我渔樵席。江海消闲日。看君天上拜恩浓。却恐画楼无处、著东风。
《虞美人》9
虞美人
辛弃疾
邑中园亭，仆皆为赋此词。一日，独坐停云，水声山色竞来相娱。意溪山欲援例者，遂作数语，庶几仿佛渊明思亲友之意云。
甚矣吾衰矣。
怅平生、交游零落，只今馀几！
白发空垂三千丈，一笑人间万事。
问何物、能令公喜？
我见青山多妩媚，料青山见我应如是。
情与貌，略相似。
一尊搔首东窗里。
想渊明《停云》诗就，此时风味。
江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理？
回首叫、云飞风起。
不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。
知我者，二三子。
辛弃疾词作鉴赏
正如本词自注所述，辛弃疾的这首《虞美人》词，乃是仿陶渊明《停云》“思亲友”之意而作，抒写了作者罢职闲居时的寂寞与苦闷的心情。据邓广铭《稼轩词编年笺注》考证，此词约作于宋宁宗庆元四年（1198）左右。此时辛弃疾被投闲置散又已四年。他在信州铅山（今属江西）东期思渡瓢泉旁筑了新居，其中有“停云堂”，即取陶渊明《停云》诗意。
辛弃疾的词，爱用典故，在宋词中别具一格。这首词的上片一开头“甚矣吾衰矣。怅平生交游零落，只今馀几！”即引用了《论语》中的典故。《论语。述而篇》记孔子说：“甚矣吾衰也，久矣吾不复梦见周公。”如果说，孔子慨叹的是其道不行；那么辛弃疾引用它，就有慨叹政治理想无法实现之意。辛弃疾写此词时已五十九岁，又谪居多年，故交零落，因此发出这样的慨叹也是很自然的。这里“只今馀几”与结句“知我者，二三子”首尾衔接，用以强调“零落”二字。接着“白发空垂三千丈，一笑人间万事。问何物能令公喜？”数语，又连用李白《秋浦歌》“白发三千丈”和《世说新语。宠礼篇》记郗超、王恂“能令公（指晋大司马桓温）喜”等典故，叙自己徒伤老大而一事无成，又找不到称心朋友，写出了世态关系与自己此时的落寞。“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”两句，是全篇警策。词人因无物（实指无人）可喜，只好将深情倾注于自然，不仅觉得青山“妩媚”，而且觉得似乎青山也以词人为“妩媚”了。这与李白《敬亭独坐》“相看两不厌”是同一艺术手法。这种手法，先把审美主体的感情楔入客体，然后借染有主体感情色彩的客体形象来揭示审美主体的内在感情。这样，便大大加强了作品里的主体意识，易于感染读者。以下“情与貌，略相似。”两句，情，指词人之情；貌，指青山之貌。二者有许多相似之处，如崇高、安宁和富有青春活力等。作者在这里将自己的情与青山相比，委婉地表达了自己宁愿落寞，决不与奸人同流合污的高洁之志。
词的.下片作者又连用典故。“一尊搔首东窗里，想渊明《停云》诗就，此时风味。”陶渊明《停云》中有“良朋悠邈，搔首延伫”和“有酒有酒，闲饮东窗”等诗句，辛弃疾把它浓缩在一个句子里，用以想像陶渊明当年诗成时的风味。这里作者又提陶渊明，意在以陶自况。“江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理？”两句，表面似申斥南朝那些“醉中亦求名”（苏轼《和陶饮酒二十首》之三）的名士派人物；实际是讽刺南宋已无陶渊明式的饮酒高士，而只有一些醉生梦死的统治者。以下“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”两句，句法与上片“我见青山”一联相似，表现出了作者傲视古今的英雄气概。这里所说的“古人”，不是一般的古人，而是指像陶渊明一类的人。据岳珂《桯史·卷三》记：辛弃疾每逢宴客，“必命侍姬歌其所作。特好歌《虞美人》一词，自诵其警句曰：”我见青山多妩媚，料青山见我应如是。‘又曰：“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。’每至此，辄拊髀自笑，顾问坐客何如”。足见辛弃疾对自己这二联是很自负的。
结句“知我者，二三子。”这“二三子”为谁没有人进行专门的考证，有人认为是当时人陈亮。但依我个人看法，不妨视野扩大些，将古人陶渊明、屈原乃至于孔子等，都算在内。辛弃疾慨叹当时志同道合的朋友不多，实与屈原慨叹“众人皆醉我独醒”的心情类似，同出于为国家和民族的危亡忧虑。而他的闲居铅山，与陶渊明居“南山”之情境也多少有点类似。
《虞美人》10
《虞美人·赋虞美人草》
宋代：辛弃疾
当年得意如芳草。日日春风好。拔山力尽忽悲歌。饮罢虞兮从此、奈君何。
人间不识精诚苦。贪看青青舞。蓦然敛袂却亭亭。怕是曲中犹带、楚歌声。
《虞美人·赋虞美人草》译文
当年春风得意，好像芳草天天得到春风吹拂。由胜转衰，四面楚歌，只得高声哀唱，和虞美人诀别。帐饮之后，彼此分离，而虞姬从此要何以对待项羽呢?
众人只知欣赏美妙舞姿，不解其内心悲楚。虞美人草静止不动就像那整整衣袖、亭亭玉立的美人，停止歌舞，怕是曲中犹带楚歌声引起了虞姬的怀旧情绪而不忍卒舞。
《虞美人·赋虞美人草》注释
虞美人：词牌名;原为唐教坊曲，后用为词牌名。又名“一江春水”“玉壶水”“巫山十二峰”等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵，项羽姬妾虞姬称虞美人。
虞美人草：雅州名山县，出虞美人草。如鸡冠花。叶两两相对，为唱《虞美人曲》。
青青：茂盛貌。
亭亭：孤立无依之貌。
《虞美人·赋虞美人草》赏析
词的上片写霸王别姬，是用对比手法来写的。开头两句写项羽春风得意，言其当年在全国反抗暴秦的浪潮中乘机起事，犹如芳草应运而生，春风得意，枝繁叶茂，成为西楚霸王，天下无敌。这两句以芳草喻项羽，既生动形象，富有诗情画意，又贴近词题，颇为得体。“拔山”承上启下，写其由强变弱，由盛转衰，化用项羽的悲歌，浑化无痕，并巧妙地引出结尾二句。“饮罢”二句写霸王别姬。言帐饮之后，彼此分离，而虞姬何以对待项羽呢?言外之意是说她只有以死酬知己，相从于地下，这就自然地过渡到下片去。
词的下片咏虞美人草。“人间”二句言虞美人草为虞姬精诚所化，听到虞美人曲，就应拍而舞，千载之下，犹见其对项羽的精诚，世人不理解这一点，只是“贪看青青舞”，则辜负了虞美人的一片苦心。“暮然”句写虞美人草停止舞动。在这里，作者使用“敛袂”，写虞美人草静止不动，犹如美人整整衣袖，停止歌舞，既增加了意趣，又让人觉得格外生动。为什么虞美人停止舞动?“怕是曲中犹带、楚歌声”，引起虞姬怀旧情绪而不忍卒舞，用拟人笔法和心理描写的方式，推想虞美人草不舞的原因，赋予虞美人草以人的感情色彩，含蓄蕴藉，真挚动人。
总观全词，作者对虞美人草的.遭遇是惋惜的，对虞美人草的品格是赞赏的。联系作者身世和南宋情况来看，作者是想借此词来讽刺和规劝南宋君臣不要沉溺于歌舞生活，招致亡国杀身之祸，而应发奋图强，收复失地，重振国威。同时，作者也是借此词来抒发自己怀才不遇、壮志难酬的悲愤。因此，这首词写得既豪放又婉约，是咏物词中的妙品。
《虞美人·赋虞美人草》创作背景
此词于庆元元年(1195)或二年辛弃疾被弹劾去职、闲居带湖时闲居带湖时所作。辛弃疾在带湖居住期间，常到博山游览，博山风景优美，他却无心赏玩。眼看国事日非，自己无能为力，一腔愁绪无法排遣，遂创作了此词。
《虞美人·赋虞美人草》作者介绍
辛弃疾(1140-1207)，南宋词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，汉族，历城(今山东济南)人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。一生力主抗金。曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责;也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。由于辛弃疾的抗金主张与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐江西带湖。
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